Πόσοι άνθρωποι νιώθουν απογοήτευση μετά την παρακολούθηση μιας κακής ταινίας σκεπτόμενοι «Μπορώ να κάνω μια καλύτερη ταινία». Ωστόσο, όταν τους ζητήθηκε να δώσουν ιδέες για την ταινία, το μυαλό τους ξαφνικά έμεινε κενό. Το πρόβλημα δεν είναι ότι οι περισσότεροι άνθρωποι στερούνται δημιουργικότητας, αλλά ότι συνήθως προσπαθούν να βρουν ιδέες που είναι υπερβολικά μεγαλοπρεπείς αντί να καταλάβουν πώς λειτουργεί μια ταινία και στη συνέχεια να πάνε προς τα πίσω από εκείνο το σημείο.
Βήμα
Μέθοδος 1 από 2: Ξεκινώντας από το μηδέν
Βήμα 1. Κατανοήστε τα σημαντικά μέρη μιας κινηματογραφικής ιδέας
Οι περισσότεροι άνθρωποι κολλάνε επειδή θέλουν να βρουν ολόκληρη την ιστορία της ταινίας ταυτόχρονα, αντί να ξεκινήσουν με τα απαραίτητα στοιχεία και να συνεχίσουν από εκεί. Πολλές ταινίες σχεδιάζονται συνδυάζοντας τρία απλά στοιχεία: το σκηνικό, τους χαρακτήρες και τη σύγκρουση. Εδώ είναι η συνταγή για τη δημιουργία μιας νέας ταινίας. Μερικές φορές, εάν ένα από τα στοιχεία είναι αρκετά μοναδικό, μπορείτε να ξεκινήσετε τη διαδικασία γραφής. (Το Cabin in the Woods ξεκινά με γεγονότα σε ένα κρατικό στούντιο τρόμου, το οποίο είναι μια αρκετά μοναδική ιδέα για να αποτελέσει την αφετηρία για την ιστορία). Ανεξάρτητα από το είδος της ταινίας που θέλετε να κάνετε, πρέπει απλώς να σκεφτείτε τα εξής:
-
Ιστορικό:
Πού θα διαδραματιστεί η ταινία, τόσο στο χρόνο όσο και στο χώρο; Φαντάζεστε έναν μεσαιωνικό χώρο ή ένα έπος της γης; Or μια μικρή πόλη κάπου;
-
Πρωταγωνιστής:
Ποιος θα είναι ο κεντρικός χαρακτήρας; Μην βιαστείτε να σκεφτείτε τις προσωπικές του ιδιότητες, μόνο μια επισκόπηση. Είναι πιλότος διαστημόπλοιου; Εργαζόμενοι στους στάβλους; Οδοντίατρος?
-
Σύγκρουση:
Τι θέλει ο κύριος χαρακτήρας; Θέλει να γίνει ήρωας; Θέλει να ερωτευτεί; Μισεί τη δουλειά του/το αφεντικό του;
Βήμα 2. Αναπτύξτε μια ιδέα ταινίας από αυτά τα τρία απλά στοιχεία
Όλες οι ταινίες, από τις ιδιότροπες ανεξάρτητες ταινίες έως τις ταινίες με υψηλά κέρδη, βασίζονται σε αυτές τις τρεις έννοιες. Μην ανησυχείτε για τις περιπλοκές της πλοκής, τις λεπτότητες και τις λεπτομέρειες, γιατί μπορείτε να το σκεφτείτε όταν καταγράφετε τις ιδέες σας. Αυτή τη στιγμή, χρειάζεστε μια σταθερή βασική ιδέα για να αναπτυχθείτε.
- Space epic + Pilot + Desire to be an hero = Star Wars.
- Μεσαιωνική + Στάβλοι + oesρωες και Αγάπη = Παραμύθι Ιππότη.
- Μεγάλη Πόλη + Υπάλληλοι + Μισούν το αφεντικό = Το ηλίθιο αφεντικό μου.
- Λύκειο + Δημοφιλές επίτευγμα μαθητών + ietσυχη/ψυχρή νεολαία = Τι συμβαίνει με την αγάπη;
Βήμα 3. Αφιερώστε χρόνο για να βρείτε ιδέες (καταιγισμός ιδεών)
Οι καλές ιδέες σχεδόν ποτέ δεν εμφανίζονται. Οι άνθρωποι που έχουν μεγάλες ιδέες για ταινίες συνήθως αφιερώνουν χρόνο για να τις κάνουν. Το μόνο που έχετε να κάνετε είναι να πάρετε ένα χαρτί και ένα στυλό, να απαλλαγείτε από τυχόν περισπαστικές πτυχές και να αφιερώσετε χρόνο για να σκεφτείτε. Εάν χρειάζεστε βοήθεια, χρησιμοποιήστε την ιδέα ψαρά. Είναι σημαντικό να σημειώνετε ό, τι σας έρχεται στο μυαλό, είτε οδηγείτε, στο σπίτι, στη δουλειά. Αυτό μπορεί να είναι ο πρόδρομος μιας μεγαλύτερης ιδέας.
- "Τι γίνεται αν …" είναι οι δύο πιο σημαντικές λέξεις όταν αναζητάτε ιδέες. Το Jurassic Park, για παράδειγμα, είναι συνέπεια της ερώτησης «Τι θα γινόταν αν μπορούσαμε να επαναφέρουμε τους δεινόσαυρους στη ζωή;»
- «Τι θα συνέβαινε αν δύο από τις αγαπημένες μου ταινίες συνδυάζονταν σε μία;»
- Ακολουθήστε ειδήσεις που τραβούν το βλέμμα σας. Τι θα γινόταν αν ήσουν εκεί;
- Γράψτε για αυτό που σας ενδιαφέρει, οτιδήποτε. Οι υπάλληλοι αναπτύχθηκαν από τα χόμπι των "σπασίκλων" και του χόκεϊ στην οροφή. Ο φόβος του γάμου βασίζεται στους φόβους που συνήθως ζουν τα ζευγάρια πριν από το γάμο, το Soekarno γράφεται από ανθρώπους που αγαπούν την ιστορία. Δεν υπάρχει όριο στις ιδέες.
Βήμα 4. Αναζητήστε έμπνευση στην πραγματική ζωή
Σε οποιαδήποτε μεγάλη εφημερίδα, μπορείτε να βρείτε 5 ιστορίες που μπορούν να προσαρμοστούν σε ενδιαφέρουσες ταινίες. Συχνά η πραγματική ζωή είναι πιο συγκλονιστική από τη μυθοπλασία και θα διαπιστώσετε ότι οι ιστορίες εφημερίδων μπορούν να αποτελέσουν το σημείο εκκίνησης για νέες ιστορίες. Πώς έγινε κάποιος που μόλις κέρδισε τον Παγκόσμιο Διαγωνισμό Τροφίμων Hot Dog; Ποια είναι η ιστορία πίσω από το κλείσιμο του Hotel Alexis; Τι σκέφτηκε η αστυνομία όταν έλαβε την αναφορά για «σκουλήκια στα τρόφιμα»;
Χρησιμοποιώντας αυτό το είδος ιστορίας ως αφετηρία, σκεφτείτε μια πλοκή ή μια ιδέα που μπορεί να σας έρθει στο μυαλό
Βήμα 5. Προσδιορίστε το είδος
Ένα είδος είναι ένα είδος ταινίας. Πολλές ταινίες συνδέονται συχνά με πολλά είδη ταυτόχρονα, αλλά συνήθως υπάρχει ένα κυρίαρχο είδος. Τα είδη περιλαμβάνουν Κωμωδία, Ρομαντικό, Sci-Fi, Δράση, Τρόμου, Δράμα ή Ντοκιμαντέρ, αλλά υπάρχουν και συνδυασμοί όπως Ρομαντική Κωμωδία, Δραματική Κωμωδία, Δράση Τρόμου κ.ο.κ. Το πλεονέκτημα του να έχεις ένα είδος είναι ότι σε βοηθά να αναπτύξεις την πλοκή της ταινίας, ενώ σου δίνει επίσης έμφαση στην εξεύρεση ιδεών. Για παράδειγμα:
- Σας αρέσουν οι ταινίες τρόμου; Σε αυτή την περίπτωση, η ιδέα της ταινίας θα πρέπει να περιλαμβάνει τη δημιουργία ενός ισχυρού κακού χαρακτήρα. Μόλις πιάσετε τα χέρια σας για το τέρας ή τον κακό, η ιδέα της ταινίας σας είναι έτοιμη.
- Σας αρέσουν οι ρομαντικές κωμωδίες; Αυτό σημαίνει ότι χρειάζεστε ένα κορίτσι ή αγόρι που είναι απίθανο να ερωτευτεί ο ένας τον άλλον (διαφορά ηλικίας, ένας είναι παντρεμένος, ένας είναι εξωγήινος κ.λπ.)
- Σας αρέσει η επιστημονική φαντασία; Σκεφτείτε την τεχνολογία που θα θέλατε να δημιουργήσετε, από μηχανές χρόνου, διαστημόπλοια ή τηλεμεταφορά έως συσκευές για τη δημιουργία νέων πλανητών. Η ιστορία σας θα είναι το αποτέλεσμα της νέας ανακάλυψης.
Βήμα 6. Αλλάξτε την πλοκή μιας υπάρχουσας ταινίας σε κάτι εντελώς νέο
Για να είμαι ειλικρινής, καμία ιδέα δεν είναι εντελώς πρωτότυπη. Μπορεί να ακούγεται σκληρό, αλλά στην πραγματικότητα σου δίνει μεγάλη ελευθερία. Όλες οι ταινίες γίνονται με επιρροές και ιδέες από προηγούμενες ταινίες και έργα τέχνης, και οι κινηματογραφικές σας ιδέες δεν αποτελούν εξαίρεση. Πώς μπορείτε να ενημερώσετε ή να μετατρέψετε μια υπάρχουσα ιδέα σε νέα; Εξετάστε το ακόλουθο παράδειγμα:
- Το Austin Powers είναι μια κωμική ανατροπή στις κατασκοπευτικές ταινίες, όπως ο James Bond, που κυριαρχούν στον κινηματογράφο. Δεν υπάρχει μεγάλη διαφορά στην πλοκή, αλλά οι σκηνές δράσης αντικαθίστανται με αστεία.
- O Brother Where Art Thou πρακτικά επαναλαμβάνει σχεδόν κάθε σκηνή στην Ιλιάδα του Ομήρου, αλλά διαδραματίζεται σε μια αγροτική περιοχή στις νότιες Ηνωμένες Πολιτείες.
- Το Avatar μοιάζει πολύ με το Dancing with Wolves, αλλά με ένα σκηνικό στο διάστημα που επιτρέπει στον James Cameron να δημιουργήσει κάτι νέο.
- Το Warm Bodies έχει όλα τα χαρακτηριστικά μιας ρομαντικής κωμωδίας, αλλά ένας από τους κύριους χαρακτήρες είναι τα ζόμπι. Αυτή η ασυνήθιστη «σύντηξη» ειδών κάνει την ταινία να ξεχωρίζει.
Βήμα 7. Σκεφτείτε τη γραμμή καταγραφής σας σε μία πρόταση για να δώσετε έμφαση στην ιδέα
Η γραμμή καταγραφής είναι μια πολύ σύντομη περιγραφή του σεναρίου σε μία πρόταση. Μια καλή γραμμή καταγραφής αποτελείται από τρία σημεία: το άγκιστρο ή αυτό που κάνει την ταινία σας διαφορετική από άλλες ταινίες, τη σύγκρουση και τους χαρακτήρες/ρυθμίσεις. Για να μάθετε πώς να γράφετε καλές γραμμές καταγραφής, ρίξτε μια ματιά σε παραδείγματα διάσημων ταινιών.
- Επιστροφή στο μέλλον: Ένας νεαρός άνδρας μεταφέρεται πίσω στο χρόνο για να ενώσει τους γονείς του πριν εξαφανιστεί για πάντα αυτός και το μέλλον του.
- Σαγόνια: Ένας αρχηγός αστυνομίας με φοβία ανοιχτού νερού δίνει μάχη με έναν γιγάντιο καρχαρία, ενώ μια άπληστη κυβέρνηση της πόλης επιμένει ότι η παραλία παραμένει ανοιχτή για το κοινό.
- Ratatouille: Ένας Παρισινός αρουραίος ενώνει κρυφά τις δυνάμεις του με έναν ταλαντούχο σεφ για να αποδείξει ότι ο καθένας μπορεί να μαγειρέψει, ανεξάρτητα από το τι πιστεύουν οι επικριτές και τα προγράμματα ελέγχου παρασίτων.
Μέθοδος 2 από 2: Μετατροπή των ιδεών σε σενάρια ταινιών
Βήμα 1. Δημιουργήστε μια δομή ταινίας για την ιδέα σας
Υπάρχουν πολλές διαθέσιμες κινηματογραφικές δομές, από την κλασική δομή ιστορίας 3 πράξεων έως το δημοφιλές «Ταξίδι του ήρωα». Όλα αυτά μπορούν να περιοριστούν σε 5 βασικά στοιχεία που βρίσκονται στο 90% των ταινιών, είτε πρόκειται για ταινίες δράσης, δράματα για ρομαντικές κωμωδίες και ταινίες για παιδιά. Επεξεργαστείτε τις ιδέες σας και σκεφτείτε αυτά τα πέντε βασικά σημεία και θα έχετε ένα πιθανό σενάριο ταινίας για να δουλέψετε.
-
Ρύθμιση:
εισαγάγετε χαρακτήρες, ρυθμίσεις και τον κόσμο γύρω τους. Αυτό θα καταλάβει περίπου το 10% του συνόλου της ταινίας και θα μυήσει το κοινό στην ταινία. Το τμήμα δεν πρέπει να υπερβαίνει τις 10 σελίδες.
Στον Πόλεμο των Άστρων, ο Τζορτζ Λούκας εισάγει την υπόθεση του διαστημικού πολέμου, της σύγκρουσης («Βοήθησέ με Όμπι-Γουάν, είσαι η μόνη μου ελπίδα») και πολλούς ιδιόρρυθμους χαρακτήρες (Λουκ, Λέια, Νταρθ Βέιντερ, R2-D2 και C3- Πο).
-
Αλλαγή σχεδίων/ευκαιριών/συγκρούσεων:
Συμβαίνει κάτι που πυροδοτεί τη σύγκρουση στις σελίδες 9-10 - Η Έριν Μπρόκοβιτς παίρνει δουλειά, τα λόγια ενός φίλου που είχε παντρευτεί προηγουμένως στο φόβο του γάμου, η Ράνγκα κερδίζει έναν διαγωνισμό ποίησης κ.ο.κ. Οι επόμενες 10-20 σελίδες δείχνουν πώς αντιδρούν οι κύριοι χαρακτήρες σε αυτήν την αλλαγή.
Στον Πόλεμο των Άστρων, αυτό συμβαίνει όταν ο Λουκ αρνείται την προσφορά του Όμπι-Γουάν, αλλά μαθαίνει ότι ολόκληρη η οικογένειά του σκοτώθηκε. Συμφωνεί να ξεκινήσει μια προσπάθεια να σώσει τη Λεία
-
Το σημείο χωρίς επιστροφή (το σημείο χωρίς επιστροφή):
Μέχρι αυτό το σημείο, οι κύριοι χαρακτήρες εργάζονται σκληρά για να πραγματοποιήσουν τους στόχους τους. Ωστόσο, στα μισά της ταινίας, συνέβη κάτι που τον κατέστησε αδύνατο να επιστρέψει. Ο αντίπαλος του Μποντ ξαναχτυπά, το μωρό στη μήτρα της Άνια πεθαίνει, Θέλμα και Λουίζ διαπράξουν την πρώτη τους ληστεία κ.ο.κ.
Στο Star Wars, στη μέση της ταινίας πέφτουν στην παγίδα του Death Star. Δεν μπορούσαν να επιστρέψουν στο Alderaan όπως είχε προγραμματιστεί και αναγκάστηκαν να πολεμήσουν
-
Κύριοι περιορισμοί:
Μετά το σημείο χωρίς επιστροφή, το στοίχημα είναι ακόμα μεγαλύτερο. Φαίνεται να μην υπάρχει πλέον ελπίδα για τον κεντρικό χαρακτήρα και το κοινό. Σε κάθε ρομαντική κωμική ταινία, η σχέση μεταξύ του κοριτσιού και του αγοριού διακόπτεται, για παράδειγμα όταν η Cinta αισθάνεται ένοχη και χωρίζει με τον Rangga, ή όταν ο John McClane χτυπιέται και αιμορραγεί στο Die Hard. Το κύριο εμπόδιο συμβαίνει όταν η ταινία φτάσει το 75%.
Στο Star Wars, ο Obi-Wan πεθαίνει και το Star Star αρχίζει να κινείται. Η μόνη ευκαιρία να κερδίσετε είναι μια τελευταία προσπάθεια να ανατινάξετε το Αστέρι του Θανάτου
-
Κορύφωση:
Ο κεντρικός χαρακτήρας με όλη του τη δύναμη κάνει μια τελευταία προσπάθεια να επιτύχει τον στόχο, που γίνεται το πιο δύσκολο έργο. Το κορίτσι τρέχει στο αεροδρόμιο κυνηγώντας τον αγαπημένο της, ο κύριος χαρακτήρας έχει εντοπίσει ποιος είναι ο πραγματικός δολοφόνος και προσπαθεί να σώσει τον εαυτό του, ή την τελευταία μάχη μεταξύ ήρωα και κακού. Μόλις ολοκληρωθεί, το τελευταίο 10% του σεναρίου θα ξεκαθαρίσει τα πράγματα και θα δείξει τις συνέπειες μετά την κορύφωση.
Στον Πόλεμο των Άστρων, ο Λουκ εκτελεί ένα τελευταίο ηρωικό κόλπο στο Αστέρι του Θανάτου και το ανατινάζει, παρόλο που οι πιθανότητες επιτυχίας του είναι μικρές
Βήμα 2. Αναπτύξτε χαρακτήρα
Οι χαρακτήρες πρέπει να νιώθουν αληθινοί, σαν να οδηγούσαν την ιστορία, και όχι τα καπρίτσια του συγγραφέα από μια διαφορετική πλευρά του κόσμου. Θυμηθείτε, οι επιτυχημένοι χαρακτήρες είναι η ψυχή της ταινίας. Το κοινό τον ενθουσίασε, τον αγάπησε και τον μισούσε και ακόμη και μια καλή ιδέα για ταινία θα αποτύγχανε εξαιτίας ενός αδύναμου χαρακτήρα. Αυτό είναι πιο εύκολο να ειπωθεί παρά να γίνει, αλλά υπάρχουν μερικές συμβουλές που μπορούν να βοηθήσουν στη δημιουργία ενός χαρακτήρα που ταιριάζει με την ιδέα της ταινίας:
- Βεβαιωθείτε ότι ο χαρακτήρας έχει πολλές πλευρές. Δηλαδή, ο χαρακτήρας πρέπει να έχει διαφορετική όψη, όχι απλώς «γκρινιάρης τύπος» ή «δυνατή γυναίκα». Οι πολυδιάστατοι χαρακτήρες έχουν πλεονεκτήματα και αδυναμίες, γεγονός που τους κάνει πιο κοντά στο κοινό.
- Δώστε ευχές και φόβους σε χαρακτήρες. Παρόλο που ένας χαρακτήρας έχει μόνο μια ευχή και έναν φόβο, ένας καλός χαρακτήρας δεν καταφέρνει να πάρει αυτό που θέλει. Η ικανότητά τους ή η αδυναμία τους να ξεπεράσουν τους φόβους (της φτώχειας, του να μείνουν μόνοι, εξωγήινοι, αράχνες κ.λπ.) δημιουργεί σύγκρουση.
- Ο χαρακτήρας πρέπει να έχει την ώθηση για δράση. Μην κάνετε έναν χαρακτήρα σαν βουβάλι που ταιριάζει με τη μύτη, ο οποίος κινείται σύμφωνα με τις επιθυμίες του συγγραφέα. Οι επιτυχημένοι χαρακτήρες λαμβάνουν αποφάσεις που ωθούν την πλοκή μπροστά. Μερικές φορές, είναι η μόνη απόφαση που μετακινεί ολόκληρη την αλυσίδα των γεγονότων (ο Fatmawati τρέχει μακριά από το σπίτι στο Sweet 20, ο Luke Skywalker ενώνεται με τον Obi-Wan στο Star Wars), αλλά μερικές φορές υπάρχουν πολλές επιλογές, καλές ή κακές σε κάθε στροφή (κάθε χαρακτήρας στο Hangout)..
Βήμα 3. Κάντε την ιδέα σας μοναδική αλλάζοντας τις προσδοκίες
Μπορεί να αισθάνεστε περιορισμένοι έχοντας μια άκαμπτη δομή σεναρίου, αλλά στην πραγματικότητα σας διευκολύνει να εκπλήξετε το κοινό σας. Πώς μπορείτε να κάνετε μια κοινή δομή και χαρακτήρα 5 στοιχείων μοναδικό; Πώς φτιάχνετε αυτήν την ταινία κάτι από το ράφι; Ο καλύτερος τρόπος για να γίνει αυτό είναι να παραβιάσετε τους κανόνες:
- Τι γίνεται αν ο κεντρικός χαρακτήρας βιώσει αποτυχία και όχι επιτυχία, μετά την κορύφωση;
- Τι συμβαίνει με έναν «πολυδιάστατο» χαρακτήρα αν δεν θέλει να αλλάξει; Τι συμβαίνει εάν ο πρωταγωνιστής δεν είναι ο κύριος χαρακτήρας, όπως στο Day Off του Ferris Beuler, το οποίο έδειξε ότι ο φίλος του Ferris Cameron είναι ο κύριος χαρακτήρας που αναπτύσσεται;
Βήμα 4. Τι συμβαίνει εάν αλλάξετε το φόντο
Οι ρομαντικές κωμωδίες με σκηνικό στην Τζακάρτα είναι συνηθισμένες, αλλά τι γίνεται με ένα χωριό στην Κεντρική Ιάβα; Αίθουσα σφαιρίσεως? Γηροκομείο;
Βήμα 5. Συνεχίστε να σκέφτεστε ιδέες
Το πιο σημαντικό πράγμα που πρέπει να συνειδητοποιήσετε όταν αναζητάτε ιδέες είναι ότι οι ιδέες έρχονται με συνεχή εξάσκηση. Οι πρώτες 10, 20 ή ακόμη και 50 ιδέες σας μπορεί να μην είναι οι καλύτερες, αλλά η εμπειρία εργασίας με κακές ιδέες θα σας βοηθήσει να εντοπίσετε καλές. Κανείς δεν παίρνει πάντα την τέλεια ιδέα όλη την ώρα, πρέπει να δουλέψεις σκληρά.
- Φέρτε ένα σημειωματάριο για να σημειώσετε κάθε ιδέα που σας έρχεται στο μυαλό.
- Δοκιμάστε να κάνετε μια αναζήτηση ιδεών με έναν φίλο σας για να διπλασιάσετε την ταχύτητα των ιδεών του άλλου.
- Κάντε αυτή τη διαδικασία για κάθε ιδέα. δοκιμάστε να αλλάξετε την ιδέα προσθέτοντας βασικά στοιχεία για να δείτε αν η ιδέα αξίζει να αναπτυχθεί.
Συμβουλές
- Μην ξεχάσετε να αναπτύξετε το παρασκήνιο.
- Κάνε υπομονή. Χρειάζεστε χρόνο για να σκεφτείτε μια γερή ιστορία.
- Ζητήστε από φίλους να συνεισφέρουν ιδέες.
- Ζητήστε από έναν γονέα ή φίλο να διαβάσει μερικά από τα σενάρια σας και να ρωτήσει τι σκέφτονται.
