Το Manga είναι ένας όρος που εφαρμόζεται σε κόμικς ή κινούμενα σχέδια που προέρχονται από την Ιαπωνία. Σε αντίθεση με τα κόμικς των αμερικανικών κόμικς, το manga έχει τη δική του μοναδική αισθητική και χαρακτήρα, όπως τα φαρδιά και εκφραστικά μάτια του χαρακτήρα. Η κατοχή της τεχνικής του manga απαιτεί εξάσκηση, δεξιότητα και δημιουργικότητα, αλλά αυτό δεν σημαίνει ότι είναι αδύνατο για εσάς που είστε ακόμα νέοι σε αυτό. Διαβάστε αυτό το άρθρο για να μάθετε τις ισχυρές συμβουλές, ναι!
Βήμα
Βήμα 1. Μάθετε περισσότερα για το manga
Μάθετε τις διαφορές μεταξύ των στυλ σχεδίασης όπως το shonen (στυλ σχεδίασης που απευθύνεται σε άντρες αναγνώστες) και το shoujo (στυλ σχεδίασης που απευθύνεται σε γυναίκες αναγνώστες). κατανοήσουν τις τεχνικές που χρησιμοποιούνται συχνά από επαγγελματίες mangaka.
Βήμα 2. Μάθετε να σχεδιάζετε
Θυμηθείτε, όλα τα κόμικ λένε ιστορίες μέσω εικόνων (συμπεριλαμβανομένου του manga). Ως εκ τούτου, η ιστορία σας δεν θα είναι σε θέση να μεταδώσει καλά εάν οι μόνοι χαρακτήρες που μπορείτε να σχεδιάσετε είναι φιγούρες, σωστά; Εκμεταλλευτείτε τις γνώσεις σας για διαφορετικά στυλ σχεδίασης manga και μετά προσπαθήστε να αναπτύξετε το δικό σας αντί να ακολουθήσετε απλώς τα υπάρχοντα. Εάν δεν μπορείτε να σχεδιάσετε, να μελετήσετε ή να ζητήσετε από έναν άλλο καλλιτέχνη manga να γίνει εικονογράφος (με την προϋπόθεση ότι πρέπει να είστε σε θέση να καταλήξετε σε μια συναρπαστική ιστορία για να τραβήξετε την προσοχή τους).
Βήμα 3. Δημιουργήστε ένα σενάριο manga
Σχεδιάστε καλά την ιστορία σας και βεβαιωθείτε ότι γνωρίζετε τι πρόκειται να συμβεί στο manga σας. Για να καταλάβετε πιο εύκολα, δοκιμάστε να «παίξετε» την ιστορία στον εγκέφαλό σας σαν ταινία. Εάν εργάζεστε με μια επαγγελματική μαγκάκα, βεβαιωθείτε ότι παρέχετε σαφείς και λεπτομερείς περιγραφές για να διευκολύνετε την κατανόησή τους.
Βήμα 4. Δημιουργήστε τα βασικά στοιχεία του manga
Όταν γράφετε ένα σενάριο, θα έπρεπε να έχετε σκεφτεί τη διάταξη του manga που πρόκειται να δημιουργήσετε. Ωστόσο, αν δεν το έχετε σκεφτεί, δοκιμάστε να σχεδιάσετε ένα κωμικό πάνελ και στη συνέχεια να γεμίσετε τον πίνακα με σκίτσα που αντιπροσωπεύουν τους χαρακτήρες στο manga σας. Εάν εργάζεστε με έναν επαγγελματία καλλιτέχνη manga, ρωτήστε αν θα το κάνουν οι ίδιοι ή θα πρέπει να το δημιουργήσετε. Σε αυτό το στάδιο, δεν έχει σημασία αν η μαγκάκα με την οποία εργάζεστε δεν καταλαβαίνει πραγματικά τη ροή του σεναρίου, επειδή μπορείτε πάντα να κάνετε αλλαγές χωρίς να διακινδυνεύσετε να βλάψετε ολόκληρο το έργο. Μην βιαστείτε να προσθέσετε μπαλόνια διαλόγου σε αυτό το στάδιο!
Βήμα 5. Προσθέστε τις απαιτούμενες λεπτομέρειες
Δώστε ζωή στους χαρακτήρες του manga σας και μετατρέψτε τις ιδέες σας σε επαγγελματικά έργα τέχνης. Εάν εργάζεστε με έναν επαγγελματία καλλιτέχνη manga, αφήστε τη διαδικασία σε αυτούς. Θυμηθείτε, μην προσθέτετε μπαλόνια διαλόγου ακόμα!
Βήμα 6. Σάρωση των κόμικ σελίδων σας
Μια λιγότερο δαπανηρή επιλογή είναι να τραβήξετε τις σελίδες κόμικς με την κάμερα του τηλεφώνου ή του φορητού σας υπολογιστή. ο κίνδυνος, η προκύπτουσα ποιότητα εικόνας δεν θα είναι καλή.
Βήμα 7. Χρησιμοποιώντας ένα λογισμικό όπως το Adobe Photoshop ή το GIMP, αφαιρέστε τις γραμμές οδηγού και βεβαιωθείτε ότι η εικόνα που προκύπτει φαίνεται επαγγελματική
Εάν έχετε tablet γραφικών, μη διστάσετε να το χρησιμοποιήσετε επειδή ένα tablet γραφικών έχει την ίδια ακρίβεια με το μολύβι. Και πάλι, αφήστε τη διαδικασία σε μια έμπειρη μαγκάκα.
Βήμα 8. Εάν θέλετε, μπορείτε επίσης να χρωματίσετε και να προσθέσετε σκιές στο manga
Αν θέλετε να παράγετε τακτικά manga, δεν πρέπει να το χρωματίζετε. Ωστόσο, εάν θέλετε να δημιουργήσετε μόνο ένα manga ή να δημιουργήσετε ένα σύντομο γραφικό μυθιστόρημα, ο χρωματισμός είναι μια καλή επιλογή.
Βήμα 9. Προσθέστε μπαλόνια διαλόγου και επιθυμητά εφέ χρησιμοποιώντας λογισμικό επεξεργασίας εικόνας
Μην χρωματίζετε τα μπαλόνια διαλόγου ή μην προσθέτετε περιττά εφέ. Εάν εργάζεστε με έναν επαγγελματία καλλιτέχνη manga, ο καθένας μπορεί να συμμετάσχει στη σχεδίαση των μπαλόνων διαλόγου, αλλά προσπαθήστε να ζητήσετε τη βοήθειά του για να προσθέσετε πιο περίπλοκα εφέ.
Βήμα 10. Δοκιμάστε τους παρακάτω τρόπους για να δημοσιεύσετε τα κόμικς σας:
- Εάν θέλετε να δοκιμάσετε να δημοσιεύσετε το manga σας στο διαδίκτυο, δοκιμάστε να επισκεφθείτε τον ιστότοπο Ngomik.com. Το Ngomik.com είναι ένας από τους online εκδότες κόμικς στην Ινδονησία που κερδίζει έσοδα από διαφημίσεις στην εφαρμογή. Ωστόσο, αξίζει να θυμόμαστε ότι τα περισσότερα κόμικς που δημοσιεύονται στον ιστότοπο μπορούν να προσπελαστούν δωρεάν. Με άλλα λόγια, αν είστε αρχάριος mangaka και δεν έχετε πολλούς αναγνώστες, γενικά δεν πρόκειται να κάνετε δεκάρα. Αφού το manga σας κερδίσει την επιτυχία και το όνομά σας γίνει μεγαλύτερο, τότε μπορείτε να δημιουργήσετε premium κόμικς επί πληρωμή. Εάν φιλοδοξείτε να γίνετε καλλιτέχνης manga πλήρους απασχόλησης, αυτή η επιλογή μπορεί να μην είναι κατάλληλη για εσάς. το εισόδημα των mangaka/κομιτατζήδων πλήρους απασχόλησης εξαρτάται σε μεγάλο βαθμό από τη δημοτικότητα και τη δημοσιότητα που έχουν.
- Αναζητήστε τοπικούς εκδότες στη χώρα σας. Εάν είστε αρχάριος mangaka, αυτό είναι το πρώτο βήμα που πρέπει να κάνετε. Ανησυχείτε ότι οι πωλήσεις δεν είναι καλές επειδή δεν είστε ιαπωνική μαγκάκα; Μην ανησυχείτε, σήμερα η δημοτικότητα του manga σε όλα τα μέρη του κόσμου αυξάνεται ραγδαία. βάλτε πρώτα την προσπάθεια και ετοιμαστείτε να εκπλαγείτε από τα αποτελέσματα!
- Εάν επιμένετε να δημοσιεύσετε το manga σας στην Ιαπωνία, να είστε έτοιμοι να αφοσιωθείτε πλήρως και να αποδεχτείτε την απογοήτευση. Παρόλο που δεν είναι τόσο εύκολο όσο το να γυρίσεις την παλάμη του χεριού, το να είσαι καλλιτέχνης κόμικς στην Ιαπωνία δεν είναι αδύνατο να το κάνεις. Ως πρώτο βήμα, προσπαθήστε πρώτα να συμμετάσχετε σε διαγωνισμό κατασκευής manga. αυτός είναι ο ευκολότερος τρόπος για να διεκδικήσετε τον εαυτό σας και τις ικανότητές σας στην ιαπωνική βιομηχανία manga.
Συμβουλές
- Μην δημοσιεύετε οτιδήποτε έρχεται πρώτο στο μυαλό σας. Αφιερώστε όσο το δυνατόν περισσότερο χρόνο στην ανάπτυξη και επεξεργασία κάθε στοιχείου στο manga σας. Εάν η δουλειά σας δεν πληροί τα πρότυπα που έχετε θέσει, προσπαθήστε να είστε καλύτεροι από την προηγούμενη!
- Γνωρίστε τα όρια. Μην κάνετε μια πλοκή που είναι πολύ μεγάλη ή πολύ μπερδεμένη σε κάθε κεφάλαιο, έτσι ώστε η ιστορία σας να μην καταλήξει βαρετή (εκτός αν η ιστορία σας περιέχει σκηνές πάλης). Επίσης, μην συμπεριλαμβάνετε υπερβολικό διάλογο που κινδυνεύει να κάνει την ιστορία σας ακόμα πιο βαρετή.
- Σκεφτείτε καλά πριν δημιουργήσετε έναν χαρακτήρα. Δημιουργήστε σχέσεις μεταξύ της πλοκής και κάθε χαρακτήρα στο manga σας, αλλά συμπεριλάβετε μόνο πρόσθετους χαρακτήρες εάν η παρουσία τους είναι απολύτως απαραίτητη (για παράδειγμα, η οικογένεια του κύριου χαρακτήρα στο manga σας).
- Γενικά, τα χρώματα που κυριαρχούν στα manga είναι το μαύρο και το άσπρο. Με άλλα λόγια, χρειάζεται μόνο να χρωματίσετε τις πρώτες σελίδες του manga και να αφήσετε τις υπόλοιπες ασπρόμαυρες.
- Δοκιμάστε να κάνετε διαφορετικά σχέδια χαρακτήρων. Μετά από αυτό, συγκρίνετε όλα τα σχέδια που δημιουργήσατε για να προσδιορίσετε το σχέδιο που ταιριάζει καλύτερα στο γούστο σας και την προσωπικότητα του χαρακτήρα.
- Συνεχίστε να εξασκείτε τις δεξιότητές σας στη σχεδίαση ενώ αναλύετε τα λάθη που προκύπτουν.
- Εάν το πρώτο σας σκίτσο αποτύχει, μην βιαστείτε να απελπιστείτε. Θυμηθείτε, το σχέδιο είναι μια δραστηριότητα που απαιτεί εξάσκηση και διαδικασία!
- Δοκιμάστε να δημοσιεύσετε πρώτα το manga στη χώρα σας. Εάν το όνομά σας ως mangaka δεν είναι καν γνωστό στη χώρα σας, το πιθανότερο είναι ότι η προσφορά σας θα απορριφθεί από έναν ιαπωνικό εκδότη manga.
- Βεβαιωθείτε ότι έχετε συμπεριλάβει μια κατάλληλη ηλικιακή ομάδα για τους αναγνώστες σας.
- Μάθετε πώς να σχεδιάζετε τοπία για διαφορετικές περιοχές του κόμικ σας.
Προειδοποίηση
- Πάντα βάζετε την ιστορία πρώτη. Το Manga που εστιάζει αποκλειστικά σε εικόνες αντί για ιστορίες πιθανότατα δεν θα έχει επιτυχία στην αγορά.
- Μην αλλάξετε την ιστορία μετά την ολοκλήρωση του σχεδίου, ειδικά αν εργάζεστε με άλλους μαγκάκα/κωμικούς.
- Εάν η δουλειά σας απορριφθεί, μην αποθαρρύνεστε αμέσως. Μάθετε από τα λάθη σας, διορθώστε τα ελαττώματά σας και προσπαθήστε ξανά μέχρι να τα καταφέρετε.
- Να είστε έτοιμοι να λάβετε εισόδημα που δεν είναι πολύ μεγάλο. Εάν δεν δημοσιεύετε τα κόμικς σας τακτικά, είναι πιο πιθανό να πληρώνεστε μόνο μία ή δύο φορές το χρόνο. Εάν είστε ο συντηρητής της οικογένειας, βεβαιωθείτε ότι έχετε επίσης μια κανονική δουλειά και φτιάχνετε κόμικς μόνο όταν έχετε ελεύθερο χρόνο (ή μετά τη συνταξιοδότησή σας).
