Οι καλές δεξιότητες αφήγησης είναι απαραίτητες εάν θέλετε να πείτε ένα αστείο, ένα παραμύθι ή προσπαθήσετε να πείσετε κάποιον με εμπειρικά στοιχεία. Μερικοί άνθρωποι γεννιούνται με αυτήν την ικανότητα, αλλά άλλοι πρέπει πρώτα να τη μάθουν. Μην ανησυχείτε, θα μάθετε πώς να λέτε μια καλύτερη και πιο ενδιαφέρουσα ιστορία χρησιμοποιώντας το wikiHow ως οδηγό σας! Ξεκινήστε με το πρώτο βήμα παρακάτω.
Βήμα
Μέρος 1 από 3: Γνώση των βασικών αρχών της αφήγησης
Βήμα 1. Συμπεριλάβετε το κοινό σας
Ξεκινήστε τη διαδικασία αφήγησης αλληλεπιδρώντας άμεσα με το κοινό και τραβώντας την προσοχή του. Κάντε ερωτήσεις που σχετίζονται με το συμπέρασμα, τη συστροφή (απροσδόκητη σκηνή) ή το πλαίσιο της ιστορίας που πρόκειται να πείτε, ακόμη και αν η ερώτηση είναι μόνο μια ρητορική ερώτηση. Μπορείτε να κάνετε μια δήλωση που θα τραβήξει την προσοχή τους, όπως ένας τίτλος γάντζου ή clickbait. Χρησιμοποιώντας το δόλωμα κλικ, η προσοχή του κοινού θα επικεντρωθεί στην ιστορία σας και δεν θα βαρεθεί.
- Παράδειγμα σε ένα παραμύθι: «Έχετε αναρωτηθεί ποτέ γιατί οι σκώροι βρίσκονται πάντα κοντά σε φωτιά;
- Παράδειγμα σε μια χιουμοριστική ιστορία: «Έχω μια ιστορία για τον συγκάτοικο μου από το κολέγιο και αυτή η ιστορία θα νικήσει όλες τις ιστορίες για συγκάτοικους. Αυτή η ιστορία έχει να κάνει με τουαλέτες ».
Βήμα 2. Δημιουργήστε μια σκηνή
Όταν λέτε μια ιστορία, πρέπει να δημιουργήσετε μια ιστορία που το κοινό θα θυμάται. Πείτε μια ιστορία κάνοντας το κοινό σας να αισθάνεται σαν να βρίσκεται στην ιστορία. Συνεχίστε δημιουργώντας μια σκηνή χρησιμοποιώντας λεπτομέρειες που μπορούν να βοηθήσουν τους θεατές να φανταστούν και να αισθανθούν την ιστορία σας. Επιλέξτε τις λέξεις που χρησιμοποιείτε: χρησιμοποιήστε λέξεις που περιγράφουν έντονα συναισθήματα.
- Παράδειγμα σε ένα παραμύθι: "Μια φορά κι έναν καιρό, όταν η γριά μάγισσα ήταν ακόμα εκεί γύρω και ο μπουτό ιτζό περιφερόταν ακόμα …"
- Παράδειγμα σε μια πνευματώδη ιστορία: «Είμαι ο τύπος του ανθρώπου που είναι ήσυχος και περιτριγυρισμένος από πολλές γάτες. Ενώ ο συγκάτοικός μου προτιμά να γλεντάει και να διασκεδάζει ».
Βήμα 3. Ρυθμίστε τον ρυθμό έντασης
Φυσικά, η ένταση μιας ιστορίας πρέπει να οικοδομηθεί μέχρι την κορύφωση και το τέλος της ιστορίας. Ωστόσο, πρέπει να θυμάστε να απελευθερώσετε την ένταση ανάμεσα στις ιστορίες σας. Χωρίς αυτήν την έκδοση, η ιστορία σας θα φαίνεται βιαστική και τείνει να είναι μια λίστα, όχι μια ιστορία. Ο πραγματικός κόσμος περιέχει μικρές στιγμές που εμφανίζονται ανάμεσα στα σημαντικά πράγματα στη ζωή μας. Το ίδιο και η ιστορία. Αυτή η έκδοση μπορεί να είναι μια περιγραφή της ατμόσφαιρας της ιστορίας. Μπορεί επίσης να είναι ένα ενδιάμεσο για να πείτε λεπτομέρειες που σχετίζονται αρκετά με την ιστορία ή μπορεί ακόμη και να γεμίσει με αστεία αν η ιστορία σας είναι όντως χιουμοριστική.
- Παράδειγμα σε ένα παραμύθι: «Ο Σκώρος πλησίασε μια ψηλή άσπρη κολόνα και στη συνέχεια ήρθε η Φωτιά που έκαιγε μεγαλόπρεπα. Ο Σκώρος ένιωσε κάτι περίεργο στο στομάχι του και αποδείχθηκε ότι ήταν ένα αίσθημα αγάπης. «Φυσικά ούτε ένας ήρωας δεν κατάφερε να σώσει την πριγκίπισσα σε μια μέρα και ο Σκώρος πέρασε πολλές όμορφες νύχτες με φεγγαρόφωτο ερωτευμένος τη Φωτιά».
- Ένα παράδειγμα μιας πνευματώδους ιστορίας: «Newταν Πρωτοχρονιά όταν μετακομίσαμε το σπίτι σε ένα άνετο περιβάλλον και… είχα ένα άσχημο συναίσθημα. Έτσι, είμαι πάντα στο SIAGA 1 ανά πάσα στιγμή. «Σκεφτείτε το ως άσκηση για την αρτηριακή πίεση, δεν νομίζετε;»
Βήμα 4. Επικεντρωθείτε σε αυτό που είναι σημαντικό
Όταν λέτε μια ιστορία, μην ξεχάσετε να συμπεριλάβετε λεπτομέρειες για να κάνετε το κοινό να «βυθιστεί» στην ιστορία σας. Ωστόσο, μην κάνετε την ιστορία σας να φαίνεται μακρόχρονη. Ως εκ τούτου, είναι πολύ σημαντικό να παραμείνουμε συγκεντρωμένοι σε αυτό που είναι πιο σημαντικό. Μην συμπεριλαμβάνετε ασήμαντες λεπτομέρειες, αλλά συμπεριλάβετε αυτές που μπορούν να υποστηρίξουν την ιστορία σας.
Εάν έχετε χρόνο, μοιραστείτε λεπτομέρειες που μπορούν να δημιουργήσουν κενά μεταξύ των σκηνών ή να εξηγήσουν το σκηνικό της ιστορίας σας, αλλά προσαρμόστε όπως απαιτείται και δείτε πώς αντιδρά το κοινό σας. Αν σας φαίνεται βαρετό, επιταχύνετε την ιστορία σας και μειώστε τις λεπτομέρειες της ιστορίας στη γεύση
Βήμα 5. Κρατήστε την ιστορία σας λογική
Εδώ μπορούμε να δούμε τη σημασία της αναγνώρισης της ιστορίας σας και της συνέχισης της άσκησης. Γνωρίζετε κάποιον που, ενώ μιλάει, σταματά ξαφνικά και λέει: «Ω, ξέχασα να το αναφέρω…» σωστά; Σωστά, μην το κάνεις αυτό. Μην σταματήσετε να λέτε την ιστορία και επιστρέψτε, καθώς αυτό μπορεί να μειώσει το ενδιαφέρον του κοινού σας για την ιστορία σας. Πρέπει να πείτε την ιστορία με λογικό και ρευστό τρόπο.
Εάν ξεχάσετε μια λεπτομέρεια, μπορείτε να την επαναλάβετε χωρίς να καταστρέψετε την εμπειρία του θεατή. Για παράδειγμα: «Το Pied Piper αναζητά τα χρήματα των ανθρώπων όχι χωρίς λόγο. Έχουν συμφωνήσει σε μια συμφωνία που είχαν κάνει εκ των προτέρων »
Βήμα 6. Κάντε το τέλος να φαίνεται πειστικό
Θα νιώσετε άσχημα αν δεν καταφέρετε να καταλήξετε σε ένα αρκετά πειστικό τέλος, επειδή το κοινό θα δυσκολευτεί να αποφασίσει αν η ιστορία τελείωσε ή όχι. Υπάρχουν διάφοροι τρόποι για να δημιουργήσετε ένα καλό τέλος, συγκεκριμένα:
- Ρωτήστε κάτι και απαντήστε το. «Αυτό είναι αρκετά τρελό, έτσι δεν είναι; Δεν θέλω να ξαναπροσπαθήσω ».
- Δηλώστε το ηθικό της ιστορίας σας. «Λοιπόν, θεατές, αυτό είναι ένα παράδειγμα του γιατί δεν πρέπει να φέρετε μια γάτα στο γραφείο».
- Να είστε προσεκτικοί με τον τόνο και τη φωνή σας. Προσπαθήστε να αυξήσετε λίγο την ένταση της φωνής σας και αυξήστε την ταχύτητα του λόγου καθώς φτάνετε στο αποκορύφωμα της ιστορίας. Στη συνέχεια, επιβραδύνετε ξανά την ταχύτητα και τη φωνή σας για να δείξετε ότι η ιστορία σας έχει σχεδόν ολοκληρωθεί.
Μέρος 2 από 3: Χρήση της φωνής και της γλώσσας του σώματος σας
Βήμα 1. Δημιουργήστε τους χαρακτήρες της ιστορίας σας
Η δημιουργία πολλαπλών χαρακτήρων σε μια ιστορία θα κάνει την ιστορία να αισθάνεται διαφορετική. Εάν μπορείτε να το "ενεργήσετε" διαφορετικά, μπορείτε να παραλείψετε τα "κενά" μέρη της ιστορίας. Μπορείτε επίσης να κάνετε την ιστορία πιο συναρπαστική. Παίξτε με τόνους, μοτίβα ομιλίας και φωνές για τους διαφορετικούς χαρακτήρες της ιστορίας. Μπορείτε να προσθέσετε κωμική αξία στην ιστορία σας με το να είστε ανόητοι ή να μιμούνται φωνές.
Για παράδειγμα, χαρακτηρίστε τη φωνή του μπαμπά σας με μια βαθιά, γεροδεμένη φωνή και προσθέστε λίγο διάλογο όπως «[Το μέρος που σχετίζεται με την ιστορία.] Πηγαίνω επίσης στο γκαράζ για να φτιάξω ένα κατάστρωμα. Or ίσως μόνο ένα μέρος του. Α, ίσως θα δω απλώς τηλεόραση για το πώς να φτιάξω ένα κατάστρωμα »
Βήμα 2. Κάντε την αφήγησή σας «μεγάλη» ή «μικρή»
Ευθυγραμμίστε τη φωνή με την αίσθηση που προσπαθεί να μεταδώσει η ιστορία σας. Αλλάξτε τον τόνο και την ένταση για να κάνετε την ιστορία ήρεμη ή τεταμένη, ανάλογα με το πού βρίσκεστε στην ιστορία. Αυξήστε την ταχύτητα και την ένταση της ομιλίας όταν η ιστορία έχει σχεδόν ολοκληρωθεί. Επιβραδύνετε ξανά όταν λέτε το συμπέρασμα.
Θα πρέπει να πειραματιστείτε με δραματικά διαλείμματα. Σιωπώντας ξαφνικά και κοιτάζοντας το κοινό, μπορείτε να προσθέσετε ενδιαφέρον στην ιστορία σας
Βήμα 3. Ελέγξτε τις εκφράσεις του προσώπου σας
Αν θέλετε να γίνετε καλός αφηγητής, θα πρέπει να κατακτήσετε τη δυνατότητα δημιουργίας και αλλαγής των εκφράσεων του προσώπου ώστε να ταιριάζει με αυτό για το οποίο μιλάτε. Το πρόσωπό σας πρέπει να είναι σε θέση να εκφράσει όλη την ιστορία. Αν θέλετε να μάθετε από τους ειδικούς, δείτε τα βίντεο των John Stewart και Martin Freeman στο YouTube.
Θυμηθείτε, υπάρχουν περισσότερα από τρία είδη εκφράσεων του προσώπου που μπορούν να εμφανιστούν σε μία έκφραση. Μπορείτε να μεταφέρετε πολύ περίπλοκα συναισθήματα χρησιμοποιώντας συγκεκριμένες εκφράσεις του προσώπου
Βήμα 4. Μιλήστε με τα χέρια σας
Η αφήγηση ιστοριών με χειρονομίες μπορεί να σας κάνει να φαίνεστε πιο χαλαροί και λιγότερο βαρετοί. Μπορείτε να μεταφέρετε συναισθήματα, να διατηρήσετε το κοινό συγκεντρωμένο και να δημιουργήσετε μια αίσθηση για μια ενέργεια χρησιμοποιώντας τις χειρονομίες σας. Εάν δεν μπορείτε να χρησιμοποιήσετε άλλη γλώσσα σώματος, μπορείτε τουλάχιστον να ξεκινήσετε μια ιστορία μετακινώντας το χέρι σας.
Αλλά φυσικά μην το παρακάνετε. Μην χτυπάτε κάποιον στο πρόσωπο και μην χύνετε ένα ποτό με τα χέρια σας. Or χτυπήστε το πρόσωπό σας με ένα ποτήρι ποτό
Βήμα 5. Πράξτε όπως λέτε την ιστορία
Εάν μπορείτε, μετακινήστε ολόκληρο το σώμα σας για να παίξετε την ιστορία σας. Δεν χρειάζεται να υποδύεστε ολόκληρη την κίνηση, αλλά να ενεργείτε σε συγκεκριμένες στιγμές για να κάνετε το κοινό να προσέξει αυτό το μέρος της ιστορίας. Φυσικά μπορείτε επίσης να χρησιμοποιήσετε αυτήν τη μέθοδο για να δημιουργήσετε ένα κωμικό αποτέλεσμα.
Μερικές κοινές χειρονομίες, όπως το φρύδι του Groucho Marx ή το τράβηγμα του κολάρου του Rodney Dangerfield, μπορούν να προσθέσουν χιούμορ σε μια ιστορία (ο Conan O'Brien και ο Robin Williams χρησιμοποιούν συχνά αυτές τις χειρονομίες)
Μέρος 3 από 3: Βελτίωση της αφήγησης
Βήμα 1. Εξασκηθείτε
Εξασκηθείτε στην αφήγηση μιας ιστορίας μερικές φορές πριν την διηγηθείτε σε κάποιον άλλο. Στη συνέχεια, πείτε σε μερικούς φίλους σας πριν το πείτε στο σημαντικό άτομο. Θα πρέπει να αισθάνεστε άνετα να λέτε την ιστορία σας και να είστε σίγουροι όταν προσθέτετε δραματικές διακοπές και όταν δημιουργείτε μια ζωντανή ατμόσφαιρα.
Βήμα 2. Απομνημονεύστε την ιστορία σας
Βεβαιωθείτε ότι έχετε απομνημονεύσει την ιστορία σας από καρδιάς και εστιάστε όπως την λέτε. Αυτό μπορεί να σας βοηθήσει να μην ξεχάσετε μερικές σημαντικές λεπτομέρειες στην ιστορία και να διατηρήσετε την ιστορία σας συνεπή. Αυτό είναι σημαντικό εάν κάποιος θέλει να ακούσει την ιστορία σας περισσότερες από μία φορές.
Βήμα 3. Μετατρέψτε την ιστορία σας σε αυθεντική
Μην κάνετε την ιστορία σας να ακούγεται σαν ιστορία ψαριού ή φάρσα. Το θέμα είναι ότι η ιστορία γίνεται πιο δραματική καθώς λέγεται ξανά και ξανά και οι λεπτομέρειες γίνονται όλο και πιο μυστικιστικές. Ομοίως με τους χαρακτήρες που είναι ολοένα και πιο εξωπραγματικοί. Το κοινό θα σας αγνοήσει όταν λέτε μια τέτοια ιστορία. Κρατήστε τις ιστορίες σας αυθεντικές ή πιστευτές αν θέλετε οι άλλοι να τις απολαύσουν.
Βήμα 4. Κυριαρχήστε στην ατμόσφαιρα
Πρέπει να πείτε την ιστορία σας τη σωστή στιγμή και στον τόπο. Ακόμα και μια καλή ιστορία δεν θα σας ενδιαφέρει αν σας αποσπούν συνεχώς κάτι. Βεβαιωθείτε ότι το μέρος που χρησιμοποιείτε δεν προκαλεί μεγάλη προσοχή και δεν είναι θορυβώδες. Εάν κάποιος προσπαθεί να αποσπάσει το κοινό από την ιστορία σας, πρέπει να είστε σε θέση να του επιστρέψετε την προσοχή.
Βήμα 5. Αλληλεπιδράστε
Το κοινό ή οι ακροατές αισθάνονται για μια ιστορία θα είναι καλύτερα όταν μπορούν να αλληλεπιδράσουν ή να συμμετάσχουν απευθείας στην ιστορία. Μπορείτε να ρωτήσετε το κοινό σας ή να βρείτε άλλους τρόπους για να το κάνετε να αλληλεπιδρά άμεσα με την ιστορία σας, εάν θέλετε να βελτιώσετε τις δεξιότητές σας στην αφήγηση.
Βήμα 6. Απαντήστε στο κοινό
Η πιο σημαντική ικανότητα βελτίωσης είναι η ικανότητα ανταπόκρισης στο κοινό. Αν αρχίσουν να δείχνουν βαρεμένοι, τερματίστε την ιστορία ή κάντε την ιστορία πιο ενδιαφέρουσα. Αν τους αρέσει ένα μέρος της ιστορίας, αναπτύξτε την ιστορία σας από αυτό το μέρος. Αν γελούν, κάντε χρόνο για να το απολαύσουν. Είναι λίγο δύσκολο, αλλά η ικανότητά σας να χτίζετε την αίσθηση του κοινού όταν λέτε μια ιστορία δείχνει ότι είστε παραμυθάς ή παραμυθάς που δεν θα ξεχαστεί εύκολα.
